Spectacles

Conception de personnages, création d’univers visuels, mise au propre des poses, synchronisation des mouvements et finition des séquences mobilisent dessinateurs, studios numériques, graphistes et équipes de postproduction. Des agences, des ateliers de production, des écoles spécialisées et des indépendants accompagnent les commandes pour l’audiovisuel, la publicité, l’édition jeunesse, les écrans interactifs ou les clips.

Le travail passe ensuite par le scénario graphique, l’animation traditionnelle, la 3D, le motion design, le stop motion, le compositing et l’habillage sonore. D’autres intervenants interviennent sur le storyboard, le design de décors, la mise en couleur, l’intégration d’effets ou la préparation de formats diffusables sur plusieurs supports, avec une attention particulière à la lisibilité et au rythme.

Étudiants, réalisateurs, collectivités, associations, marques culturelles et producteurs sollicitent ces savoir-faire pour des besoins très variés. Le champ va de la courte séquence explicative aux séries animées, des génériques aux films d’auteur, puis jusqu’aux techniques les plus spécialisées comme l’animation image par image, les rendus 3D avancés ou les effets visuels complexes.